追逐“自然与现代”融合的贵州艺术家陈顺林

2024年3月20日在新加坡的《王崇学、陈顺林、刘国义、Gillie and Marc》联展现场

以「油画」技法绘制出半写实朦胧,如梦似乎幻般中国烟云感作品的艺术家陈顺林,继2017年在巴黎《闻鸡起舞》个展后,去年亦在新加坡推出《蚍蜉之音》《繁花•重塑》等展,2024年3月20日在新加坡的《王崇学、陈顺林、刘国义、Gillie and Marc》联展,则首度部分呈现他25年创作成果。陈顺林1985年出生于贵州黔西市新仁乡,2011年毕业于贵州大学艺术学院绘画方向,2015年受邀到法国“现代美术史”研究的访问学者,曾在法国北部与林风眠油画作品联展,荣获法国文化艺术荣誉勋章。

2023年人民日报发布《中国样式的现代主义追述▏陈顺林》、《 中国样式的现代主义诗、画—新水墨|陈顺林》、中华网发布《中国样式现代化“美的教育”追述|陈顺林》、《新加坡“品艺画廊”携手“Y.W.C.A. ”艺术赋能公益活动》。中国教育新闻报发布《中国样式现代化“美的教育”模式|陈顺林》,中国教育周刊《中国样式现代化“美的教育”模式|陈顺林》,中华网《中国样式现代化美术探路者赵无极|陈顺林》,中国文联网发布《孟光涛现代山水的贵州实践者|陈顺林》,《“二石”之绘画实践|陈顺林》等评论文章。

陈顺林的创作历程在不同时间段创新演变,从最早期「写生风景•人物油画」阶段,以纯粹欧洲现代性油画语言画《贵州人》肖像系列,画中以在战场上奋斗过的“老兵”为对象写生,呈现出陈顺林的古典与现代性的写实功底,《圈圈》系列是陈顺林的艺术转折,圈圈的出现是因为他的父亲在医院住院半年,半年的陪伴让陈顺林思考生命的“去向”,父亲去世后的“无助”与人生命的“疑问”,我们将去向何处?之后陈顺林越发寻找“父亲”的影子,回归中国传统,找到“父”系的传统基因系统,之后发展出「传统画山水与油画的转化」时期,以中国传统山水技法结合圈圈和贵州自然花卉与风景,将客观风景写生融合于黄宾虹样式的传统山水融合,产生了如中国式现代性山水样式,呈现高古、而能链接中国传统精神空间的水墨山水,其气势显得磅礡气势,“老辣独到”,画面自成一家。陈顺林的第三阶段「繁花」时期,绘画视角开始关注自然花卉的几何化,透过油画的覆盖特质,在写实花卉中,带入中国传统文人精神,烟云与氤氲的画面效果,在油画里产生水墨般的绘画语言;《送给梵高的鸢尾花》、《风中的鸢尾花》、《西藏的格桑花》、《蓝色的白云花》等作品都无一不表达出“花”与传统文化的精神呈现。

长期展陈于新加坡地标建筑金沙购物中心1楼的BR医美艺术空间,陈顺林《流动的风景》系列油画

一直陈展在新加坡地标建筑金沙购物中心1楼的BR医美艺术空间,陈顺林《流动的风景》系列油画作品,这几幅作品描绘的是“贵阳—安顺”铁道两旁的风景,陈顺林长期在这条铁道上用心与眼睛扑捉“时间”,来来回回,他坐在“绿皮火车”上,看着车窗外逝去的风景,某一个瞬间与火车上的“车窗”相重叠,“自然主义的田野”与“现代化的车窗”相交融,迷迷糊糊形成了奇妙的画面,看起来梦幻而又及其真实。